اینها ترسناک ترین نقاشی های جهان هستند
گجت نیوز (https://gadgetnews.net) نقاشیها همیشه لطیف و زیبا نیستند و گاهی ممکن است به خاطر جزئیات خود روح فرد را آزار دهند. امروز میخواهیم شما را با 25 مورد از ترسناک ترین نقاشی های جهان آشنا کنیم. معمولا وقتی صحبت از هنر میشود بسیاری از افراد به مناظر زیبای طبیعت، ساختمانهای تاریخی و یا بخشهایی از یک روستا... نوشته اینها ترسناک ترین نقاشی...
نقاشیها همیشه لطیف و زیبا نیستند و گاهی ممکن است به خاطر جزئیات خود روح فرد را آزار دهند. امروز میخواهیم شما را با ۲۵ مورد از ترسناک ترین نقاشی های جهان آشنا کنیم.
معمولا وقتی صحبت از هنر میشود بسیاری از افراد به مناظر زیبای طبیعت، ساختمانهای تاریخی و یا بخشهایی از یک روستا فکر میکنند؛ اما برخی از بهترین، جذابترین و چالش برانگیزترین آثار هنری آنهایی بودهاند که به سراغ اعماق قوه تخیل انسان رفته و مواردی که میتوانند سبب وحشت، بهت و عدم آرامش شوند را جستجو کردهاند.
در ادامه نقاشیهایی را مشاهده خواهید کرد که بعید میدانیم بخواهید آنها را در اتاق خود آویزان کنید. این نقاشیها در سبکهای مختلف هستند و موضوعات متنوعی از اسطوره شناسی و مباحث تاریخی گرفته تا بردهداری و قیامت را شامل میشوند.
ترسناک ترین نقاشی های جهان
۲۵- عروسکی برای خواهرزاده اثر Santiago Caruso
Santiago Caruso در سال 1982 در آرژانتین متولد شد. وی به خاطر آثار هنری سیاه و سفید و نمادینش معروف است. طرح رنگ محدود و نحوه استفاده از نور به گونهای است که چشم بیننده فورا متوجه تم وحشتناک اثر خواهد شد.
۲۴- Dulle Griet اثر Pieter Bruegel the Elder
Dulle Griet که با نام مگ دیوانه نیز شناخته میشود، یک زن روستایی بود که تصمیم گرفت ارتشی از زنان را تشکیل دهید و جهنم را غارت کند.
۲۳- لوسیفر اثر Francesco Scaramuzza
تصویری که Francesco Scaramuzza از لوسیفر یا همان ابلیس ارائه کرده کمی آزاردهنده است. در این تصویر ابلیس در حال خوردن یک انسان به عنوان میان وعده است. البته اینکه هنرمند تصمیم گرفته تصویر را کمی تار جلوه دهد نیز در گیرایی آن موثر بوده است. این نقاشی در بخش دوزخ کتاب کمدی الهی اثر دانته استفاده شده است.
۲۲- بررسی سر قربانیان شکنجه اثر Théodore Géricault
Théodore Géricault از هنرمندان دوران پس از انقلاب فرانسه بود که از سبک رمانتیک برای انتقاد از نظام سلطنتی و دیدگاههای رایج علمی آن زمان استفاده میکرد. در نقاشی «مطالعه سر قربانیان شکنجه» همانند دیگر آثارش از نمونههای واقعی به عنوان مدل استفاده کرده است. گفته میشود که مدل قرار گرفتن سر این دو قربانی نشانگر بدبینی هنرمند به آینده فرانسه پس از انقلاب بوده است.
۲۱- صندلی الکتریکی اثر Andy Warhol
در قرن بیستم اعدام با صندلی الکتریکی به یک مسئله بحث برانگیز تبدیل شده بود و Andy Warhol نیز میخواست با این اثر اعتراض خود را نشان دهد. علامت «سکوت» در گوشه تصویر دیده میشود و در مرکز آن نیز یک صندلی را مشاهده میکنیم که در انتظار مرگ تلخ نفر بعدی است. بخشی از لباس فرد اعدام شده قبلی نیز روی زمین قرار دارد. همه اینها در کنار هم سبب شدهاند که این نقاشی نگران کننده باشد.
۲۰- پوست کندن مارسیاس اثر Titian
در گذشته پوست کندن تدریجی فرد در حالی که زنده بود به عنوان یکی از روشهای شکنجه و اعدام شناخته میشود. نقاشی Titian یکی از داستانهای اسطورهشناسی یونان را روایت میکند. روزی مارسیاس، آپولو از خدایان یونان را به رقابت در نواختن آلات موسیقی طلبید؛ اما از او شکست خورد و به شکل وحشتناکی کشته شد. این داستان قصد دارد غرور زیاد یک فرد در به چالش کشیدن یک خدا را سرزنش کند.
۱۹- پوست کندن سیامنس، قاضی فاسد اثر Gerard David
این نقاشی بر اساس یک اتفاق تاریخی است. ظاهرا در دوران هخامنشیان شخصی به نام سیامنس مقام قضاوت را در اختیار داشته است. او در یکی از قضاوتهایش رشوه میگیرد و حکمی ناعادلانه صادر میکند. این خبر به گوش کمبوجیه دوم، پادشاه آن زمان میرسد. وی دستور میدهد که سیامنس را زنده زنده پوست بکنند و پوست وی را به شکل پوششی درآورند تا روی مسند قضاوت پسرش قرار گیرد.
۱۸- سر یک فرد آرمانگرا اثر Ken Currie
Ken Currie نقاش اسکاتلندی به خاطر پرترههای تمثیلی و هولناکش معروف است. در این تصویر تنش بین افکار مردم عادی و روشنفکران در قالب چشمهای تاریک و خالی یک فرد آٰمانگرا ترسیم شده است.
۱۷- خزنده شب اثر Zdzisław Beksiński
Zdzisław Beksiński معمولا ترجیح میدهد در سبک رئالیسم جادویی فعالیت کند و تم اکثر آثار وی نیز اشکال خارج از فرم و صحنههای اغراقشده هستند. این نقاشی حس ترس و وحشت از آیندهای تاریک را منتقل میکند.
۱۶- چهره جنگ اثر Salvador Dalí
سالوادور دالی نقاش معروف اسپانیایی که در سبک سورئالیسم فعالیت میکرد از بیپایان بودن مرگ برای اعتراض به جنگ استفاده کرد. نقاشی چهره جنگ بین جنگ داخلی اسپانیا و جنگ جهانی دوم کشیده شده است.
۱۵- نسخه جدیدی از تو میتواند امروز متولد شود اثر Santiago Caruso
این تصویر بر خلاف نام امیدوار کنندهای که دارد، میتواند روح شما را آزار دهد. وضعیت افراد قرار گرفته در خاک نشان دهنده رنج زیادی است. حتی تنها فردی که توانسته زندگی جدیدی را آغاز کند، فاقد قلب است.
۱۴- کابوس اثر Henry Fuseli
معروفترین اثر Fuseli به وحشتناکترین وجه ممکن یک کابوس شبانه را به تصویر کشیده است. در این تصویر زنی را مشاهده میکنیم که به خواب رفته و موجودی شیطانی روی بدنش قرار گرفته. در گوشه تصویر نیز اسبی با تعجب به زن نگاه میکند.
حالت تسلیم گونه زن آنچنان هنرمندانه ارائه شده که میتواند ترس ناشی از قتل، تجاوز و حتی نظربارگی را در بیننده زنده کند.
۱۳- بریدن سر هولوفرنس توسط جودیث اثر Caravaggio
این تصویر روایت کننده داستان زن بیوهای به نام جودیث است که توانست کشورش را از حمله ارتش آشور به فرماندهی هولوفرنس نجات دهد. در ابتدا جودیث فرمانده دشمن را جذب خود کرد و پس از خوراندن مشروب به او، با کمک ندیمهاش سرش را برید.
تضاد حالت چهره افراد حاضر در اینم نقاشی قابل توجه است. جودیث کاملا خونسرد است و هیچ احساسی در چهره او مشاهده نمیشود. ندیمه کاملا مصمم است و از هولوفرنس نیز ترس و ناباوری میبارد.
۱۲- کشتار بیگناهان اثر Peter Paul Rubens
پیشگویان دربار هرود گفته بودند که پسر بچهای در قلمرو او متولد شده که در آینده پادشاه یهود (منظور مسیح است) خواهد شد. به همین خاطر هرود به سربازانش دستور داد که تمامی پسر بچههای زیر دو سال بیت لحم را بکشند. Peter Paul Rubens، نقاش بلژیکی به خوبی جزئیات خشونت هرود را به تصویر کشیده است.
۱۱- زوال مغز اثر Otto Rapp
در این تصویر سر یک انسان که روی یک قفس عجیب پرنده قرار دارد در حال از هم پاشیدن است.این نقاشی در سال ۱۹۷۳ کشیده شده است و قطعا حس خوبی را منتقل نمیکند.
۱۰- ساترن در حال بلعیدن پسرش اثر Peter Paul Rubens
ساترن از خدایان اولیه اسطورهشناسی یونان بود. به او گفته شده بود که توسط فرزندانش سرنگون خواهد شد و وی نیز برای اینکه چنین اتفاقی رخ ندهد، تمامی فرزندانش را پس از تولد میخورد. هنرمندان متعددی این داستان را به تصویر کشیدهاند؛ اما نسخه ارائه شده توسط Peter Paul Rubens به خوبی درماندگی فرزند و وحشیگیری ساترن را نشان میدهد.
۹- جیغ اثر Edvard Munch
نقاشی تاریک و ترسناک جیغ معروفترین اثر Edvard Munch، هنرمند سبک اکسپرسیونیسم است که در فاصله بین سالهای ۱۸۹۳ و ۱۹۲۰ در قالب ۴ اثر کشیده شد. در این نقاشی یک فرد اسرار آمیز روی یک پل ایستاده و صورتش را همزمان با جیغ زدن فشار میدهد.
اگرچه این نقاشی به یک رویا شباهت دارد؛ اما در واقع از یک اتفاق واقعی الهام گرفته شده است. Munch در دفترچه خاطراتش در این باره اینگونه توضیح میدهد:
یک روز غروب از مسیری میگذشتم. شهر در یک سمت بود و در سمت دیگر آبدره قرار داشت. احساس خستگی و بیماری داشتم. ایستادم و به آبدره نگاه کردم. خورشید در حال غروب کردن بود و ابرها نیز به رنگ خون در آمده بودند. حس کردم که جیغی از درون طبیعت گذشت. اینگونه به نظر رسید که این جیغ را شنیدم. من این تصویر را کشیدم و ابرها را به شکل خون واقعی ترسیم کردم. رنگ فریاد میکشید. اینگونه بود که »جیغ» متولد شد.
۸- وسوسه آنتونی راهب اثر Matthias Grunewald
افراد زیادی چه در ادبیات و چه در هنر به داستان وسوسه آنتونی راهب پرداختهاند؛ اما شاید بهترین نمونه را بتوان اثر Matthias Grunewald دانست.
۷- صورت بیمارگونه اثر Ken Currie
Ken Currie، هنرمند اسکاتلندی علاقه خاصی به صورتهای بیمارگونه و آثار بیماری، سن بالا و گذر زمان بر بدن انسان داشت. در این تصویر نیز پوست سفید فرد با زمینه تاریک در تضاد است. در بخش پایینی صورت رنگ قرمز به چشم میخورد و بینی فرد نیز کاملا ضربه خورده است؛ اما شاید بتوان آزاردهندهترین بخش این تصویر را چشمان تاریک و بیروح عنوان کرد.
۶- وسایل قبر اثر Jeff Christensen
فکر کردن به مرگ و قبر معمولا آرامشبخش نیست و Jeff Christensen نیز از همین ترس برای خلق اثر خود بهره گرفته است.
۵- بررسی نقاشی Velázquez از پاپ اینوسنت دهم اثر Francis Bacon
Bacon بدون شک یکی از تاثیرگذارترین و جنجالیترین هنرمندان قرن بیستم است. در سمت چپ نقاشی Velázquez از پاپ اینوسنت دهم را مشاهده میکنید که در سال ۱۶۵۰ کشیده شده است. بیکن توجهی خاصی به این نقاشی داشت و در طول حیاتش نسخههای متفاوتی از آن را به تصویر کشید.
در تصویر اصلی پاپ در حال فکر کردن است؛ اما در نسخه بیکن در یک قفس زرد رنگ محبوس شده و جیغ میکشد.
۴- آویزان کردن یک سیاه پوست از دندههایش اثر William Blake
نقاشی ساده و البته ناراحت کننده William Blake بر اساس روایت یک سرباز آلمانی است. وی دیده بود که یک برده سیاه پوست را از یکی از دندههایش آویزان کرده بودند. این یکی از بیشمار ظلمهایی است که در دوران بردهداری به افراد سیاهپوست شده بود.
۳- جهنم اثر Hans Memling
Hans Memling، هنرمند آلمانی در اثر خود پیروزی شیطان و رقص شادی او بر انسانهایی که در حال سوختن در آتش هستند را نشان میدهد. انسانها همچنین در حال بلعیده شدن توسط یک جانور غول پیکر هستند و در بالای سر شیطان نیز جمله «در جهنم رستگاری (رهایی) وجود ندارد» دیده میشود.
۲- بدن فوقالعاده اثر Fábio Magalhães
Fábio Magalhães، هنرمند برزیلی مهارت خاصی در کشیدن نقاشیهایی دارد که به عکس شباهت دارند. در این نقاشی نیز بدن خودش را کشیده که به شکل آزاردهندهای در مشما قرار گرفته است. تنها با نگاه کردن به این تصویر میتوان احساس خفگی کرد.
۱- دگاس پیر شده است اثر Valério Carrubba
Valério Carrubba نقاش ایتالیایی سبک هایپر رئالیسم است که آثاری مشابه نقاشیهای آناتومی قرنهای گذشته دارد. البته نقاشیهای وی طبیعیترند و به همین خاطر احساس خاصی را به بیننده منتقل میکنند. در این تصویر یک بیمار آرام را مشاهده میکنیم که ارگانهای داخلی بدنش یک به یک در حال باز شدن هستند.