مد گردی نوستالژیک : با لباس های خاطره انگیز دنیای سینما

دنیای سینما که از اوایل قرن بیستم میلادی، موتورش روشن شد و با حمایت سلطان صاحب قران، ناصرالدین شاه قاجار وارد ایران شد، طوفانی از رویدادها و اتفاقات ریز و درشت را در تاریخ صد و اندی ساله خود تجربه کرد. هنر هفتم را باید هنر جریان ساز دانست که هم در حوزه های سیاسی، فرهنگی، اجتماعی، تاریخی و کسب و کار، توانسته موثر ترین رسانه برای تبادل اطلاعات، ارتباطات و البته سرگرم کردن جامعه هفت میلیارد نفری کره زمین باشد. هنری که به نظر می رسد در قرن بیست و یکم، جلوه های باشکوه تری از تاثیرگذاری آن را شاهد باشیم.

صنعت مد و لباس، از جمله صنایعی است که به صورت مستقیم، وام دار رشد و دگرگونی ژرف و شگرف صنعت سینما در قرن بیستم میلادی محسوب می شود. لباس هایی که طراحان لباس از دهه اول قرن بیستم تا همین چند وقت پیش، بر تن سلبریتی های سینما کردند، بعضا از روندهای تاریخ ساز در عرصه مد و لباس شده و جریان های بسیاری را در طراحی و الگو برداری فشن به ارمغان آورده است. مد و سینما، دو عرصه تفکیک ناپذیر بوده و هر یک، با ابزارهایی که در اختیار دارد، سبب ارتقا تاثیرگذاری دیگری شده و در این راه، کسب و کار های بسیاری را به تکاپو سوق داده است.

برخی از فیلم های مطرح تاریخ سینما، سبب شده تا مردم و طراحان خانه های مد، به سمت الگوبرداری از ساختارهای الهام بخش در طراحی لباس شخصیت مورد نظر پرداخته و آن را به تولید انبوه برسانند. این قضیه در حوزه اکسسوری و ساخت و طراحی طلا و جواهرات، بیش از گذشته به چشم می خورد و سریال های تلویزیونی نیز در این عرصه بسیار تاثیرگذار بودند که برای ما ایرانی ها، سریال های ترکی ماهواره ای، خود مشتی نمونه خروار است!

لباس های خاطره انگیز دنیای سینما در یک صد سال اخیر، بسیار است. از لباس های پرنسسی اسکارلت اوهارا (با بازی وی وین لی) در فیلم بر باد رفته تا لباس های اوت کوتور گران قیمتی که نیکول کیدمن و جنیفر لارنس در فیلم های اسکاری و گلدن گلوبی بر تن کرده و فوتوشوت های ماندگاری را ثبت کردند، بخشی از ترند های دنیای مد معاصر را در ذهن ها زنده می کند.

(لباس جذاب نیکول کیدمن در فیلم GRACE OF MONACO)

گزارش امروز سرویس مد گردی مجله تخصصی مد و سبک زندگی لوکس تهران نگاهی دارد به لباس های نوستالژیک و خاطره انگیز دنیای سینما که سلبریتی ها بر تن کردند و پس از آن، بازتاب های گسترده ای در مجلات مد و سینما به پا کرد.

با مد گردی امروز ما همراه باشید.

حتما بخوانید: مد گردی در سینمای جهان

لباس های فیلم جنگ ستارگان

از جمله فیلم های خاطره انگیز قرن بیستم میلادی، فیلم های جنگ ستارگان (star wars) است. لباس پرنسس لیا که با بازی کری فیشر همراه شده بود، مدت ها یکی از لباس های مطرح و محبوب بانوان در آن زمان بود. از ماندگار ترین لباس های تاریخ نیمه اول قرن بیستم میلادی که شما را با خلاقیت طراحان با ارائه جشنواره ای از نوآوری طراحی لباس آشنا می کند. جان مولد، طراح بریتانیایی ماهر و حرفه ای لباس سلبریتی های سینما در آن دوران، طراح لباس های لیا را بر عهده داشت. وی برای سری نخست جنگ ستارگان و فیلم گاندی، موفق به دریافت ۲ جایزه اسکار بهترین طراحی لباس شد.

اگر شما دوست دارید تا ماندگار ترین طراحی لباس های سینمای جهان را مشاهده کنید، سری به فهرست برترین طراحان لباس جهان که موفق به دریافت جایزه اسکار و گلدن و گلوب و BAFTA و حتی کن فرانسه شده اند بزنید و درس های بسیاری در طراحی لباس سینما فرا بگیرید.

(برند TORRID در الهامی از لباس های پرنسس لیا در فیلم جنگ ستارگان، چنین سویشرت های سفید رنگ را تولید کرده است)

حتما بخوانید:: زیبا ترین لباس های مراسم اسکار ۲۰۱۸

طراحی لباس های مرلین مونرو

مرلین مونرو هم چون الیزابت تایلور و سوفیا لورن، از شخصیت های طراز اول صنعت سینما در قرن بیستم میلادی بود که طراخی لباس و جواهرات و اکسسوری ها و حتی طرح کفش و کیف هایش، ظرف کم تر از یک سال به ترندهای جذاب و پر مشتری بانوان قرن بیستم تبدیل می شد. هنوز، موفقیت برخی از برندهای نامدار صنعت مد اوت را باید مرتبط به الگوهای الهام بخش از تولید انبوه لباس های خاطره انگیز سلبریتی های سینما دانست.

مرلین مونور زیبا با چهره ای دوست داشتنی و کاریزماتیک و البته ژورنالیستی، یکی از چهره هایی است که تاثیر زیادی در جریان سازی دنیای مد قرن بیستم داشت. دامن های پر پیچ و تاب او که معمولا با دکلته های بدون آستین بلند همراه می شد، از جمله لباس های خاطره انگیز صنعت سینما در قرن بیستم است.

در فیلم SEVEN YEARS ITCH ما مرلین مونرو را با لباس های اوت کوتو فاخری مشاهده می کنیم که که ویلیام تراویلا، طراح مد آمریکایی دوخته بود و هشت بار، فرصت طراحی لباس مرلین مونرو را در فیلم های مختلف بدست آورد که تصاویر آن را در این بخش مشاهده می کنید. بعدها این طرح لباس ها، به جریان هایی در طراحی لباس اوت کوتور دهه شصت تا هشتاد بانوان لاکچری گرد غرب و شرق تبدیل شد.

حتما بخوانید: زیبا ترین لباس های گلدن گلوب ۲۰۱۸

لباس های اولویا نیوتن

اولویا نیوتن از جمله سلبریتی های پرده نقره ای است که لباس های او جریان ساز شد. مخصوصا لباس های چرمی که در فیلم GREASE بر تن داشت، یکی از آیکون های دهه هشتاد قرن بیستم را رقم زد.

(آلبرت ولسکی از طراحان مد معروف است)

طراحی این لباس توسط آلبرت ولسکی فرانسوی انجام شد که توانست ۲ بار ، جایزه اسکار بهترین طراحی لباس را به خانه ببرد. طراحی لباس در فیلم BIRD MAN و جاده انقلابی (REVOLUTINAORY ROAD) از جمله کارهای شاخص این طراح لباس است.

لباس های اوما ترمن

خانم اوما ترمن، از جمله سلبریتی هایی است که طراحی لباس هایش در فیلم ها، خبر ساز شد. لباس زرد کهربایی او در فیلم KILL BILL از جمله لباس های خاطره انگیز و جریان ساز تاریخ سینما محسوب می شود. لباس او، از فیلم بازی مرگ بروسلی، اسطوره فیلم های رزمی، الهام گرفته شده است. کاترین توماس، طراح لباس آمریکایی، طراحی لباس اوما ترمن را بر عهده داشت. توماس طراحی لباس های سریال تلویزیونی MR ROBOT را نیز بر عهده داشت.

حتما ببینید: زیبا ترین لباس های MET GALA

لباس های آدری هپبورن

بعید است لیستی به دنیای مد و لباس سلبریتی ها در قرن بیستم بپردازد و اشاره ای به لباس های تاریخ ساز و جریان ساز آدری هپبورن، چهره نوستالژیک سینما در فیلم خاطره انگیز صبحانه در تیفانی (BREAKFAST AT TIFFANY) اشاره نکند. بازیگر خوش چهره و دوست داشتنی تاریخ سینما، اوت کوتور های فاخری همواره بر تن داشت که به سرعت به خانه مد های شرق وغرب رفته و الگوهایی الهام بخشی برای طراحی اوت کوتور های گران قیمت تبدیل می شد.

طراحی برخی از لباس های آدری را هوبرت ژیوانشی صاحب برند GIVENCHY انجام داد که هنوز که سال ها از آن دوران می گذرد، CASE STUDY دانشجویان طراحی لباس در مقطع کارشناسی و کارشناسی ارشد محسوب می شود. نام هوبرت ژیوانشی، در تالار مشاهیر طراحان لباس سلبریتی های سینمای جهان می درخشد.هوبرت، شمار زیادی از لباس های آدری را طراحی کرد اما موفق به شکار اسکار نشد. نام آدری و هوبرت ژیوانشی، مثل بانو کوکوشانل و عطر CHANEL NO ۵ به هم پیوند خورده است.

الماس زرد تیفانی که آدری هپبورن آن را در سکانس هایی از فیلم صبحانه در تیفانی بر تن داشت، اکنون در موزه تاریخ طبیعی آمریکا نگهداری می شود. اکسسوری های آدری در این فیلم نیز الگوهایی برای طراحی و ساخت اکسسوری های بانوان مشکل پسند و لاکچری گرد جهان شد.

حتما ببینید: مد گردی با جولیا رابرتز: عروس فراری

داستان آدری هپبورن

آدری هپبورن، هنرپیشه دوست داشتنی بریتانیایی در دوران طلایی هالیوود، مشغول به کار شد و از مادری هلندی و پدری انگیلسی زاده شد. حضور او به عنوان شاهزاده در فیلم تعطیلات رمی سبب معروفیت وی شد. آدری در سن شصت و سه سالگی فوت کرد اما هنوز استایل هایش، زینت بخش کتاب های طراحی لباس در سینما است. او نجیب زاده بود.

سبک لباس پوشیدن آدری هپبون بسیار تاثیر گذار بود. لباس های شیک وکلاسیک وی که معمولا با شلوارهای کوتاه و کفش های باله همراه می شد، یکی از علایق بانوان هم عصر آدری محسوب می شد که نمادی در صنعت مد و لباس غرب آن روزگار به شمار می آمد.

(تی شرت راه راه سفید و مشکی در سکانس برخی از فیلم های آدری دیده می شود. )

(لباس های گشاد و بلند آدری هپبورن در فوتوشت ها و برخی از سکانس فیلم هایش، مدت ها مدی برای لباس های راحتی بانوان بود. زیبایی با یک لباس گشاد به سبک بانو آدری)

(کت و شلوار و پاپیون به سبک آدری هپبون که مخاطبان زیادی در آن زمان پیدا کرد. مخصوصا کت و شلوار زنانه شیک راه راه)

(آدری نشان داد که بلوزهای یقه دار هیچ گاه از مد نخواهد افتاد و استایل جذابی با شلوار های راه راه عمودی به ارمغان می آورد)

(کلکسیونی از تیپ های ساده و انرژی مثبت آدری. کفش های راحتی آدری، مخاطبان زیادی پیدا کرد)

(نکته مهمی که از این فشن آیکون صنعت سینما در قرن بیستم می توان آموخت آن است که اوج زیبایی را در سادگی می توان جست و جو کرد)

(اگر فکر می کنید که این طرح لباس های آدری الان مشتری ندارد، به ده ها سال پیش فکر کنید که الگوی بانوان جوان برای طراحی استایل بود)

حتما بخوانید: استالیست کیست و چه وظیفه ای دارد؟

لباس های کیرانایتلی

از لباس های جذاب و خاطره انگیز دنیای سینما در سال های اخیر می توان به لباس های زمردی کیرانایتلی در فیلم ATONEMENT اشاره کرد که طراحی لباس های وی را ژاکلین دوران که از برترین طراحان لباس صنعت سینما محسوب می شود بر عهده داشت. دوران توانست برای طراحی لباس فیلم ANNA KARENINA جایزه اسکار بهترین طراحی لباس را از آن خود کند.

طراحی لباس های فیلم تایتانیک

فیلم تایتانیک که طوفانی از شکار جوایز اسکار را در سال ۱۹۹۳ میلادی به پا کرد، قطعا یکی از فیلم های نوستالژیک تاریخ سنیما در عرصه لباس محسوب می شود. هنوز هم رگه هایی از اکسسوری ها و الگوهایی در طراحی لباس کیت وینسلت را در برندهای مطرح امروز شاهد هستیم. بسیاری از طراحی های لباس این فیلم، پس از انجام مطالعات گسترده درباره لباس هایی که در آن عصر (غرق شدن کشتی تایتانیک) پوشیده می شد، انجام شد. لباس های ماندگار فیلم تایتانیک در موزه TITANIC‌نگهداری می شود که برای کسب اطلاعات بیش تر به این لینک مراجعه کنید.

(لباس های تایتانیک در موزه)

طراح لباس های فیلم تایتانیک توسط دیورا اسکات انجام شد که طراحی لباس فیلم های زیادی از جمله: AVATAR و LOVE OTHER DRUGS و TRANSFORMERS را بر عهده داشت.

طراحی لباس اما واتسون

اما واتسون، هنرپیشه خوش تیپ و خوش قیافه سینمای معاصر، به خاطر لباس های زردی که در فیلم زشت و زیبا (BEAUTY THE BEAST) بر تن داشت، از جمله آیکون های خاطره انگیز طراحی لباس سینمای جهان است. الگوی لباس او از انیمیشن پر فروش دیو و دلبر الهام گرفته بود. طراحی این لباس را نیز ژاکلین دوران بر عهده داشت که طراحی لباس فیلم های مطرحی چون غرور تعصب (PRIDE PREJUDICE) ساعت تاریکی (DARKEST HOUR) و TINKER TAILOR SOLDIRE SPY را نیز بر عهده داشت.

(اما واتسون همواره در طراحی استایل های خود، قوانین مد بانوان را زیر پا می گذارد)

(او عاشق لباس های مردانه است و کت و شلوار استایل فرانسوی را بیش از همه دوست دارد. او را طرفدار مونوکرم های شیک باید دانست)

این فیلم ها، لباس های خوبی دارند

نیویورک تایمز، فهرستی از فیلم ها را اخیرا منتشر کرده است که از ان به عنوان الگوهای جالبی در طراحی لباس کژوال و مجلسی بانوان یاد کرد. بررسی ها نشان می دهد که طراحی لباس بانوان و آقایان در این فیلم ها، ظرافت های خاص خود را در فصول مختلف سال داشته و هم برای طراحان لباس فیلم و سریال ها و هم دانشجویان طراحی لباس، می تواند الگو های خوبی را به همراه آورد.

ارتباط بین لباس (COSTUME) و مفهوم (CONCEPT) آشکار است و این را می توان در طراحی لباس سلبریتی ها در فیلم OCEAN’S 8 مشاهده کرد. فیلم های مد گرا (FASHIOM MOVIES) مثل ZOOLANDER یا THE DEVUL WEARS PRADA یا PHANTOM THREAD از این جمله هستند. فیلم های اکشن پر استایل مثل BLAD RUNNER یا THE MATRIX هم تاثیر زیادی در مد معاصر داشتند.

(صحنه ای از فیلم استایلیش THE HUNGER GAME)

(فیلم SPICE WORLD که در سال ۱۹۹۷ میلادی ساخته شد و جشنواره ای از استایل های گژوال و مجلسی بانوان را به نمایش می گذارد که الهامی از SPICE GIRLS بود)

دنیای مد سال به سال تخصصی تر می شود و تحصیل در رشته های طراحی پارچه و لباس و کسب و کار مد از مد مفهومی تا مد پایدار، جلوه های آکادمیک تری به خود می گیرد. برای کسب وکار فشن، تحصیل آکادمیک را فراموش نکنید.

دنیای مد و لباس و لاکچری گردی را هر روز با لوکس تهران دنبال کنید.

به نظر شما زیبا ترین لباس سلبریتی ها در سینمای معاصر متعلق به کیست؟